Спасибо, спасибо тебе, Квентин, что ты жив и делаешь свое дело, или проще: создаешь.
А теперь маленькая ремарочка: я настолько увлекся анализом и ковырянием смыслами в кинокартине, что написал первый абзац английскими буквами, хлопая по клавиатуре нервными пальцами после пар.
Искусство из разряда произведения ради произведения, использование массы стилей, лепка некоторых ситуаций чисто ради собственного режиссерского полового удовлетворения, иронично-высокомерный и честный разбор клише и трутней Голливуда, новшества съемки, прикосновение к реальности на границе с веселой художественной игрой, и дальше, дальше, Дальше. Все вместе позволяет восхищаться талантом этого режиссера и его приятным визуально, морально и содержательно произведением.
Длина фильма, она как раз достаточна, чтобы смотреть его с медленным, жевательным удовольствием, и ход повествования меняет настроение зрителя на творческую расслабленность и полет мысли за поисками выходок людей, работавших над "Однажды в Голливуде".
Рассмотрим содержание и мажорные вопросы. Прежде всего это кино о кино, кино в Голливуде о том, как снимают кино в Голливуде и какой именно богемно-стильной жизнью живут люди в Долине Мечты (по мнению авторов). Отсюда выносят легкость истории, ее естественную текучесть между маленьким и основным текущим сюжетом и выкапывают, как цветные яйца на Пасху, философские подтексты.
Тарантино рассказывает о настоящей мужской дружбе. О дружбе, где двое совершенно разных людей, которые еще к тому же работают вместе, составляют собой близкую к идеалу пару. Они знают грехи друг друга, могут по-настоящему говорить, они неразлейвода. Прерогативой настоящего мужского крепкого союза я считаю тот факт, что и ДиКаприо и Питт дружат, зная на что способны и каких дров наломали согласно их созерцаниям-флэшбекам в прошлое. И Клиффа я не виню, потому что стервы бывают просто стервами. Взаимоотношения друзей чистые, воспринимающие, и финал становится концом любых аргументов на этот счёт, а остается похлопать и пустить слезу.
Вторая тема это относительность творческих людей и монтаж ежедневных капризов-комплексов-работы. Показано так живо, что хочется беспрекословно поверить и отнести ленту в ряд документальных. Чего стоит только один забавнейший Брюс Ли, ведь японец пищит, выделывается и наконец ссылается Клиффом в пешее эротическое к дверям автомобиля (к сожалению, жены кинодела).
Очередным наслоением есть уже привычная тема Тарантиника: насилие, его божеская привлекательность на экране и контраст с его омерзительностью в реальной жизни (потому что мы люди сознательные, взрослые, и все понимаем, также режиссер щедр на интервью). Когда группа Чарльза Мэнсона в машине перед нападением на главных характерников высасывает из воздуха причину агрессии в том, что якобы актеры повинны в развращении моральных устоев американского сознания, поскольку они глядели их сериал в подростковом созревании, ты просто смеешься и смеешься. Так же, как и во время самой сцены насилия и нападения, потому что она вызывает только истерический экстаз, выпуск спрятанного, зажатого в груди и вселенский юмор.
Бросаемся на изображение, палитры и фокус камеры. Согласитесь (или дискутируйте), только Квентин сумел показать ноги и стопы из таких углов, что начинаешь их любить еще больше. Вот есть у человека определенная сексуальная малина, радует он своих единомышленников и приводит к новой маленькой боди-положительной волне внутри черепной коробки. При этом если уж запариться невероятно и вспомнить о меньшинствах (которые иногда раздражают), то здесь маэстро отличается корректной либеральностью. Смотрите внимательно, узнаете и будете всем остальным рассказывать об эпистемологии шедевра в кинематографе.
(Подсказка: мужчин что-то там тоже..)
Далее бьет в уши замечательная, подобранная под эпоху музыка, переносит по нейронах в сеттинг тех лет, которые young adults не застали, и фотографирует их звуки и виды США с приятной стороны. Круто, что еще добавить к сгущёнке. Разве наслаждаться и вдыхать ее аромат.
Предпочту указать на иной приколяс, который видел и в "Тексте" Шипенко, и в "Зеровилле" Франко. Это фиксация и удваивания-множения экранов на вашем мониторе или в кинозале. Всюду телевизоры, те, кто играют, смотрят сериалы в фильме, актрисы ходят на сеансы со своей эпизодической ролью и телевизор показан как огромный культурный скачок эпохи 60-70-х.
А еще вспомнить психологизм, тревогу Дилтона во время дублей и забывания реплик, невероятную харизму и силу Бута, прямо-таки дух Аполлона во плоти. Я в восхищении!
Надеюсь, обошлось со спойлерами и вам захотелось нырнуть в прорубь 3-часового забвения, а мне льстит еще разок поблагодарить фильмодельцов и прокрутить любимые кадры.
